Hedy Lamarr, del celuloide a la wifi.

Lamarr la actriz científica o la científica actriz.

Hedy Lamarr (cuyo nombre real fue Hedwig Eva Maria Kiesler) es conocida principalmente por su faceta como actriz de cine, aunque destacó en el campo científico con algunos inventos que fueron la base de las telecomunicaciones actuales principalmente las bases de la tecnología wifi. 

Nacida en Viena (9-11-1914) de padres de familias burguesas con orígenes judíos. Destacó por su inteligencia comenzando estudios de ingeniería a los 16 años que dejó tres años después para dedicarse al teatro y posteriormente al cine, y aquí es donde se haría mundialmente famosa al protagonizar la película checa Extasis de 1933 en la que aparecía desnuda y protagonizaba una escena erótica con orgasmo incluido (la primera vez que sucedían ambas cosas en una película comercial) y que fue prohibida en muchos países.

Por arreglo de sus padres y contra su voluntad se casó con el industrial Friedrich Mandl fabricante de armamento y amigo y proveedor de los ejércitos de Hitler y Mussolini. Según cuenta en sus memorias su marido intentó hacerse con todas las películas en las que aparecía desnuda y le sometía a una estrecha vigilancia que le impedía hacer actividades sola por cuestiones de celos por lo que hubo de dejar su actividad en el cine.

En 1937 harta de la vida que llevaba se escapó a Francia para posteriormente desplazarse a Londres donde conoció a Louis B. Mayer uno de los propietarios de la empresa cinematográfica Metro Golwyn Mayer que le ofreció un contrato en su empresa y un nuevo nombre Hedy Lamarr. En Hollywood participó en numerosas películas  retirándose en 1958 con un total de 30 películas y habíendose casado seis veces.

Hasta aquí hemos visto su faceta como actriz pero ahora vamos a conocer su faceta menos conocida como inventora. Después de su llegada a Estados Unidos se mostró dispuesta a colaborar con so gobierno, primero suministrando información que

había podido obtener a través de los contactos de su marido y segundo colaborando en el desarrollo de nuevas tecnologías de aplicación militar. Sabía el interés de los fabricantes de armas en desarrollar un misil dirigido por radio, pero existía el problema de que la frecuencia pudiera ser interceptada y el misil anulado o incluso dirigido hacia el que lo había lanzado. Para evitar esta problemática desarrolló un sistema de "Comunicación Secreta" que facilitaba el salto de frecuencia (que permitía cambiar entre 88 frecuencias y hacía imposible su interferencia), obtuvo la patente en agosto de 1942. Al principio el invento tuvo un uso muy limitado si bien con el desarrollo de la tecnología digital la conmutación de frecuencias permitió el desarrollo de las comunicaciones de datos a través de redes WIFI.

Patente del invento de un sistema de "Comunicación Secrtea" , H.K. son sus iniciales y Markey el apellido de casada.

Aquí dejo un video que cuenta su vida:

Entre el arte y la caradura

Lo que hay que hacer para ahorrarse un dinerillo.

Quiero presentar una carta sin valor económico pero muy curiosa, el remitente o no tenía un sello a mano o no quería comprarlo y no se le ocurrió mejor solución que dibujarlo en el sobre. El dibujo no está muy logrado, es más bien chapucero pero funcionó, ya que el sobre fue matasellado el 22-11-1988 en Karlsruhe. El sello dibujado se corresponde con uno emitido por Alemania para la seriebásica de Industria y Técnica con valor de 80 pf.  (unos 40 cts. de euro).

No sé si merecía la pena el esfuerzo para tan magro premio.

Joaquín Peinado, del cubismo al turismo.

Carta de Valencia a París , 2-7-1937, dirigida al pintor Joaquín Peinado. Con marcas de censura.

Peinado, malagueño y cubista , como Picasso.

De nuevo a vueltas con una cartas de la época de la guerra Civil me encuentro con una carta dirigida desde el Saler (Valencia) a Joaquín Peinado en la oficina nacional de turismo español en París.

¿Quien fue este hombre encargado de la oficina de turismo de España en París? , Joaquín Peinado fue un pintor cubista andaluz, más concretamente de Ronda donde nació en 1898. Se dedicó a la pintura tras pasar por las escuela superior de Bellas Artes de San Fernando. En 1923 de trasladó a París donde coincidió con una notable colonia española entre ellos

Peinado y Picasso.

Picasso Y Buñuel con los que entabló una buena amistad. Estudió en diversas academias para acabar especializándose en pintura cubista. Durante la guerra civil se estableció en París como encargado del turismo español, tras la  guerra y durante la segunda guerra mundial permaneció allí.

Participó en diversas exposiciones internacionales, entre ellas la organizada por la Unesco tras la segunda guerra mundial y en varias por América. En 1969 regresó a España, falleciendo en París en 1975.

En Ronda, su ciudad natal se

encuentra el Museo Joaquín Peinado que recoge muchas de sus obras así como de Picasso. 

Guernica, de una tragedia humana nace una obra de arte icónica

Sello emitido en 1981 conmemorativo de la llegada del Guernica a España.

Picasso en un sello emitido en Rusia en 1981.

El Guernica, símbolo de la República Española en la Exposición Internacional de París de 1937.

En la entrada anterior comentamos el 80 aniversario del bombardeo de la ciudad de Guernica y su simbolismo, de como la guerra puede saltar por encima de los frentes  y llegar a la población civil y no sólo afectar a los combatientes. Como ya comentamos, Guernica no fue ni la primera ciudad bombardeada indiscriminadamente ni la que más víctimas tuvo, pero probablemente si fue la más conocida.  La prensa de todo el mundo recogió la noticia del bombardeo creando un amplio debate social, y fruto de esta sensibilidad en la sociedad surgió un mito que se convirtió en un referente mundial gracias a una obra de arte, creada por Pablo Picasso y que lleva como título el nombre de esta ciudad vizcaína.

  

Francia, sello emitido para la Exposición
 Internacional de 1937.

Vamos a conocer un poco como surgió esta obra pictórica. A principios de 1937 una delegación cultural española visitó a Picasso (que residía en París) para solicitarle una obra de gran formato(11 x 4 metros) para ser instalada en el pabellón español de la Exposición Internacional de París que se iba a inaugurar el mayo siguiente. En principio el artista no mostró mucho interés por el trabajo y lo fue demorando varios meses. Al final ,dado que por las dimensiones no cabía en su estudio tuvo que alquilar un taller de mayores dimensiones para poder trabajar con más comodidad. Los bocetos empezaron a pintarse antes del bombardeo de Guernica, pero sin llegar a definir una temática claramente. 

El bombardeo se produjo el 26 de abril y las noticias aparecieron en la prensa francesa el 28 de abril. A primeros de mayo se empezaron los primeros esbozos del cuadro y el día 11 de mayo empezó a trabajar directamente en el lienzo , dándolo por terminado el 4 de junio. Todo el proceso creativo está documentado por las fotografías tomadas por la fotógrafa Dora Maar con quien mantenía una relación. Posteriormente se trasladó al pabellón español (diseñado por el arquitecto Luis Sert) para ser expuesto junto con otras obras de artistas españoles.

Carta circulada desde Praga con sellos de la emisión de 1966

 Una vez finalizada la exposición el cuadro estuvo de viaje continuamente (en países como Noruega, Dinamarca, Suecia y Reino Unido) en exposiciones de todo tipo. Finalizados los viajes por Europa Picasso decidió que se depositara en

Checoslovaquia, emisión de 1981

el Museo de Arte moderno de New York donde permaneció (con varios viajes más de por medio) hasta su devolución a España en 1981.

El coste del cuadro (pagado por la República Española) ascendió a 200000 francos, que se supone (aunque hay debate al respecto) que sólo cubrían el coste de los materiales utilizados , ya que Picasso no quiso cobrar nada por su trabajo. El hecho de que existiera un pago con recibo fue fundamental a la hora de poder reclamar la propiedad del cuadro por parte del Gobierno de España.

Matasellos alusivos al Guernica.

Emisiones de Islas Marshall, Camerún y Vietnam.

Historia del cuadro:

El exilio del Prado

Matasellos de Ginebra publicitando la exposición de las obras del Prado.

Un episodio poco conocido de la Guerra Civil.

Nos vamos ahora a la Guerra Civil española para revisar uno de los episodios menos conocidos.  Hablamos del traslado de las mejores obras del Museo del Prado para evitar que fueran dañadas por los bombardeos a los que estaba siendo sometido Madrid.  Primeramente, con las obras cuidadosamente embaladas se trasladaron a Valencia en los pocos camiones disponibles no sin dificultades pues los grandes embalajes no cupieron por algunos puentes. En Valencia se depositaron en las Torres Serrano con fuertes medidas de seguridad para evitar daños. Posteriormente se trasladaron al norte de Cataluña , quedando entre los Castillos de Peralada y Figueras y una mina de talco en La Bajol.

Para evitar posibles daños ante el avance de los frentes de guerra , el Gobierno de la República firmó un convenio con la Sociedad de Naciones para que ésta se hiciera cargo de la conservación de las obras. Ésta se hizo cargo de las obras corriendo a su cargo el transporte hasta Ginebra desde la frontera franco-española y se encargó de custodiarlas con el compromiso de su devolución.

Finalizada la guerra se iniciaron las gestiones para el retorno de este inmenso patrimonio regresando en septiembre de 1939 . Esta vez el traslado tampoco estuvo exento de riesgos, pues el tren que las devolvía debía circular de noche y sin luces para evitar los bombardeos alemanes, había comenzado la segunda guerra mundial. 

Al igual que muchos españoles las obras partieron para el exilio y regresaron cuando la guerra terminó.

Como elemento filatélico muestro una tarjeta postal enviada desde Ginebra el 19 de agosto de 1939, en el matasellos se publicita la exposición de las obras del Prado que tuvo lugar en Ginebra de junio a agosto de 1939, mientras las obras eran custodiadas por la Sociedad de Naciones.

Documental sobre la protección de las obras de El Prado durante la guerra civil: